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miércoles, 27 de febrero de 2013

STEVE JONES: "Fire & gasoline" (1989)


¡Fuego y gasolina!
La verdad es que Steve Jones dio con el título exacto para definir la obra que tenemos entre manos. Este pedazo de dinamita, porque no se le puede definir de mejor manera, se compone de doce trallazos de hard rock clásico de lo mejor editado estos últimos 25 años y bien merece que le dediquemos un tributo por todo lo alto.

Recuerdo que me costó un riñón dar con él ya que estaba descatalogado desde hace mucho tiempo,  pues no tuve el placer de conocerlo cuando se editó en el año 1989. Por aquel entonces mi cabeza estaba en otra parte y no tenía ni la más remota idea de a qué se dedicaba el guitarrista de Sex Pistols. A finales de la década de los 90, di con él en una tienda de segunda mano de Madrid, empujado por las continuas alabanzas que recibía del Popu, y fue una compra más que rentable si contabilizamos las veces que lo puse en el reproductor.

Desde el primer instante que lo escuché ya no me lo pude quitar de la cabeza. Muchas veces cuando  me dirijo a las estanterías para escuchar un buen disco de hard-rock que me suba la moral al cielo, recurro a él y me dejo un buen puñado de calorías al son de “Freedom fighter”, “Hold on” o “Get ready”. El que se quede impasible con todo ese arsenal desplegado por Jones es que está realmente en la UVI. Aquí no valen mariconadas de ningún tipo. Hard rock puro y duro. Jones va a saco desde el primer instante y no levanta el pie del acelerador en ningún momento, regalándonos una obra compacta y sin fisuras de ningún tipo.


A parte de lo musical, otro de los grandes atractivos para la adquisición de este disco fueron las colaboraciones de lujo presentes en algunos de los cortes. El más ilustre de todos ellos fue ni más ni menos que nuestro entrañable e irascible Axl Rose, que ponía su voz en “I did U no wrong”. Todo un lujo sabiendo que este tipo en aquellos tiempos era el amo del negocio y no se casaba ni con Dios a la hora de involucrarse en proyectos. Sólo recuerdo que participó en un disco de Don Henley y poco más. Vamos, que para Steve Jones debió de ser un reclamo impagable. Pero aún había más, pues también teníamos la presencia de Nikki Sixx o el binomio The Cult formado por Astbury y Duffy. A señalar además, en ese elenco de invitados, a Peter Wells y Angry Anderson de Rose Tattoo, que contribuyeron en labores compositivas en la incendiaria “Trouble maker”.

Vamos, con todo eso ¡nada podía fallar! Y que es un placer volver a escucharlo cada cierto tiempo y más en una escena de hard rock bastante pobre y con falta de bandas con personalidad para patear culos.

Hazte un favor y vuelve a pincharlo. Te aseguro que tu vida lo agradecerá.

lunes, 25 de febrero de 2013

THE BLUEFIELDS: "Ramshackle" (2013)


Aprovechando la cercana visita de The Bluefields por nuestro país, ya podemos presentar su segundo álbum, que saldrá a la venta en unos pocos días. Se llama “Ramshackle” y el titulo ha sido elegido entre todos los que se mandaron a través del Facebook de la banda, por parte de sus fans. A buen seguro que estas nuevas canciones serán tocadas en esta gira que os recuerdo a continuación:

MARZO
22- Barcelona Rocksound
23- Zaragoza La casa del loco
24- Monzón Serjos Zona Rock
27- Madrid La boite
28- Cangas Salason
29- La Coruña Mardigras
30- Gijón Acapulco
31- Bilbao Azkena

ABRIL
2- Liérganes Los Picos Whisky Bar

Por cierto, ¿qué os pareció “Pure” su primer disco? ¿No os ha dejado un cierto regusto a decepción? La verdad es que me esperaba algo más de esta nueva formación con Dan Baird y Warner Hogdes. Quizás pueda influir que Dan sólo cante en unos pocos temas estando muy desaprovechado. A ver qué tal nos vienen con este “Ramshackle”, aunque siendo sincero yo espero con muchas ganas una segunda entrega de Dan Baird & Homemade Sin. Eso sí que promete ser un nuevo bombazo. De todas formas, ver a Baird y Hodges haciendo de las suyas encima de un escenario es algo que no se puede desaprovechar. No faltéis ante una cita llena de rock’n’roll a cargo de estos dos señores.

viernes, 22 de febrero de 2013

LED ZEPPELIN & NEIL YOUNG: "When the levee breaks"



Probablemente muchos de vosotros ya habéis visto este pedazo de documento aunque nunca está de más volver a repasarlo y babear de felicidad durante los nueve minutos que dura semejante actuación.

Aquí tenemos nada menos que tres miembros de Led Zeppelin acompañados para la ocasión de Neil Young, interpretando, en el Hall of Fame, el corte que cerraba el “Led Zeppelin IV” como es “When the levee breaks”, un tema que durante mucho tiempo me tuvo muy obsesionado y que se convirtió en uno de mis favoritos del gran dirigible.

Sobran más palabras y presentaciones ante tal demostración de poderío y grandeza. Aquí os lo dejo a continuación, para volver a deleitarnos durante este fin de semana que se presenta frío como si de Siberia se tratase.

¡Orgásmico!

jueves, 21 de febrero de 2013

THE EAGLES: "The studio albums 1972-1979" (Box-set 2013)


Rhino Records pone en circulación a partir del 19 de marzo una box-set de The Eagles con sus seis primeros discos editados en la década de los 70’s. Otra buena oportunidad, para los que todavía no poseen la discografía esencial de esta irrepetible banda, de tener en sus manos una serie de discos que marcaron generaciones enteras de melómanos. El precio está en Amazon a 40$ y la verdad es que no lo veo nada caro viendo la serie de clásicos que atesoran esta gente.

Desde aquí os aviso que no voy a ser nada imparcial. Amo a The Eagles por encima de muchas cosas y los situaría sin dudarlo como una de las bandas más grandes que ha parido América. Sin ellos, muchos de los grupos actuales inmersos en esa corriente musical que tantos adeptos agrupan actualmente llamada Americana, no serían nada. Discos como “Hotel California”, “One of these nights” ( ¡mi favorito! ) o “Desperado”, se come con patatas cualquier disco que se os venga a la cabeza del rock americano de raíces actual,  representado por bandas faltas de actitud, carisma, imagen  y eso sin citar lo principal como son canciones con melodía y gancho. En ese aspecto The Eagles iban sobrados y eran sencillamente imbatibles.

Haceos un favor muy grande y si todavía tenéis algún estúpido prejuicio a cerca de esta enorme banda, no dudéis en adentraros en este maravilloso universo sonoro protagonizado por The Eagles. Esta caja puede ser una de vuestras mejores inversiones. Avisados quedáis.

Los adjetivos se me quedan cortos a la hora de referirme a ellos. Grandes no, lo siguiente.


martes, 19 de febrero de 2013

FRANK MARINO & MAHOGANY RUSH: "Tales of the unexpected" (1979)


Viene bien recuperar de tanto en tanto a un tipo tan poco valorado como Frank Marino, uno de los guitarristas más virtuosos y talentosos nacido en Cánada. No sé qué tal controláis el material despachado por este hombre pero para mi siempre es un placer recurrir a su música cuando tengo ganas de ponerme algo vitamínico y electrizante en el reproductor.

Hace unos años cuando iniciaba la andadura de este blog hablé de su obra maestra llamada “What’s next”, con poca repercusión, ya que en esos momentos eran pocos los que se acercaban a este espacio. Ese álbum es sin duda su obra cumbre y os dejo aquí el enlace por si queréis echar un vistazo a la entrada para de paso descubrir ese pepinazo, si todavía no lo habéis hecho. Un cañonazo tras otro, que te puede dejar literalmente K.O. al instante. Absolutamente recomendable.

Esta vez voy a rescatar otra de sus grandes joyas, como es “Tales of the unexpected”, que editó un año antes que ese “What’s next”, y que es otra avalancha de hard/rock/blues donde predomina el trabajo de guitarras de este fenómeno llamado Frank Marino, que viene acompañado, desde que tuvo 16 años, por su banda Mahogany Rush. Como en casi todos sus trabajos, la influencia de un tal Jimi Hendrix sobrevuela cada surco, pero no nos engañemos, este tío no es ningún clon del amo de las seis cuerdas y obviamente queda patente su sello en cada nota tocada.


En este “Tales of the unexpected”, seguimos teniendo una avalancha de decibelios del mejor hard rock que uno se puede llevar a los oídos. Mitad grabado en directo y la otra media sacada del estudio de grabación, tenemos joyas de su propia cosecha en los ritmos funkys de “Sister change”; la instrumental con toques jazzys “Tale sof the unexpected” (¡vaya manera de tocar, por dios!); una categórica “Down down down” o ese final rockero a volumen 10 de la mano de “Bottom of the barrel”. En el lado de las versiones llevadas a su terreno musical tenemos “All along the watchtower” (se nota que le gusta Hendrix) de Bob Dylan y la más psicodélica “Norvegian wood (the bird has flown)” de The Beatles. En definitiva, un disco bárbaro que demostraba una vez el inmenso talento de este fenómeno tan poco presente en la tertulias rockeras de nuestro país.

En el maravilloso mundo de los guitarristas, Frank Marino tiene su sitio entre los mejores. No lo dudéis a la hora de descubrirlo. Horas de felicidad y bienestar os esperan.

lunes, 18 de febrero de 2013

CARL PERKINS: "Blue suede shoes" (1955)


Classic song #16:
CARL PERKINS: "Blue suede shoes" (1955)

Al César lo que es del César y nunca mejor dicho si nos referimos al “Blue suede shoes” de Mr. Carl Perkins. No seré yo quien le ponga ni un solo pero a la versión que protagonizo en su día Elvis, está claro que la llevo a otro nivel y la popularizó a nivel mundial, pero siempre le tendré una enorme gratitud al bueno de Carl Perkins que la firmó de su puño y letra en el año 1955.

La verdad es que la carrera de Pekins en los 50’s está llena de grandes canciones. Así a bote pronto recuerdo temazos como “Honey don’t”, “Let the jukebox keep on playin’”, “Boppin’ the blues”, “Matchbox”, “Everybody’s trying to be my baby”, “Put your cat clothes on” o “Your true love”; pero por encima de todas este hombre será recordado por ese hit por el cuál matarían el 100% de los músicos actuales, como es ese eterno “Blue suede shoes”, un clásico incuestionable y versionado por infinidad de artistas a lo largo de estos últimos 50 años.

No me cabe duda de que este coloso fue uno de los grandes activos de sello Sun Records, tiene su lugar privilegiado en la historia y es una pena que no esté más valorado. Un artista que todo buen amante del rock’n’roll debería tener con al menos un recopilatorio en sus estanterías al mismo tiempo que Eddie Cochran, Gene Vincent o cualquiera de esos grandes rockers de los 50’s que se os viene a la cabeza.

Hoy, vamos a darle brillo nuevamente a eso zapatos de ante azul.  Qué bien sienta cuando uno la vuelve a escuchar una vez más en manos de su creador. Tema adictivo donde los haya.
Gracias Carl por firmar esta maravilla!!


Well, it's one for the money,
Two for the show,
Three to get ready,
Now go, cat, go.

But don't you step on my blue suede shoes.
You can do anything but lay off of my Blue suede shoes.

Well, you can knock me down,
Step in my face,
Slander my name
All over the place.

Do anything that you want to do, but uh-uh,
Honey, lay off of my shoes
Don't you step on my Blue suede shoes.
You can do anything but lay off of my blue suede shoes.

You can burn my house,
Steal my car,
Drink my liquor
From an old fruitjar.

Do anything that you want to do, but uh-uh,
Honey, lay off of my shoes
Don't you step on my blue suede shoes.
You can do anything but lay off of my blue suede shoes.


viernes, 15 de febrero de 2013

ALICE IN CHAINS: "The devil put dinosaurs here" (2013)


"I don't think you'll be surprised by anything you hear. It's us. But it's also really unique. It's got all the elements of any record we've put out, but it's unlike any record we've put out. Basically, it's the next chapter in the ALICE IN CHAINS book, and it's going to be a big one. In my opinion, that record stood up to anything else we've put out in our career. Hopefully, the new album will connect with people in the same way”  JERRY CANTRELL.

Yeahh, desde esta misma tarde ya tenemos la confirmación definitiva de la continuación del fantástico “Black gives way to blue” de Alice In Chains. El titulo un tanto estrambótico de la nueva criatura será "The Devil Put Dinosaurs Here” y verá la luz el próximo mes de mayo bajo la producción de Nick Raskulinecz.

La verdad es que el retorno de AIC sin Layne Staley fue todo un sorpresón para los fans pero a la vez nos dejó a casi todos unas excelentes impresiones con su último CD. Nadie se podía imaginar que con ese disco iban a mantener el nivel tan alto, así que las sensaciones no pueden ser más positivas ante este nuevo trabajo. Lo tendrán un tanto difícil para volver a sorprendernos pero confío plenamente en Cantrell y los suyos para ofrecernos un disco a la altura de lo que se puede esperar de ellos. Cosa bien distinta a la de sus vecinos Soundgarden, que han vuelto pero para dejarnos con un sabor muy agridulce o por lo menos en lo que a mi me respeta.

A continuación os dejo “Hollow”, el tema de adelanto que es puro AIC. Esas atmósferas son sencillamente inconfundibles y perfectas para acompañar este deprimente tiempo que nos invade en el norte estas últimas semanas.

ALICE IN CHAINS: "The devil puts the dinosaurs here":
1-Voices

2-Low Ceiling
3-Stone
4-The Devil Put Dinosaurs Here
5-Hollow
6-Lab Monkey
7-Hung On A Hook
8-Pretty Done
9-Breath On A Window
10-Choke
11-Phantom Limb


miércoles, 13 de febrero de 2013

THE DOGS D'AMOUR: "Cyber recordings" (EP 2013)


“Get yer doggy banks a rattlin' 100% Dog here…no horse meat”  DOGS D’AMOUR.

Hace un par de meses conocíamos la noticia de la vuelta de la formación clásica de The Dog’s D’Amour a los escenarios para reunir unos fondos y poder ayudar a un viejo amigo de la banda. Tyla, Bam, Jo Dog & Steve James volvían pues a unir fuerzas y energías para regocijo de sus viejos fans que tendrán la oportunidad de presenciar este retorno en tres fechas por territorio hispano a finales de este mes. Todo un acontecimiento para los afortunados que los puedan ver.

Para rematar la faena, ayer mismo en el Facebook, ya confirmaron la edición de un nuevo EP con material nuevo compuesto por cuatro temas, que se pondrá a la venta en los conciertos de la banda en esta nueva gira que empezará la semana que viene en el Bordeline de Londres.

De momento, os dejo un adelanto a través de su nuevo video-clip de “Flameboy”.

martes, 12 de febrero de 2013

MOTÖRHEAD: "Overkill" (1979)


Santo Dios, cada vez que recurro al “Overkill” de Motörhead, las pulsaciones de mi corazón se revolucionan a mil por hora y me vuelve muy, muy bruto, en el mejor sentido de la palabra, je,je. Eso fue justo lo que me pasó al volver a pincharlo ayer por la tarde. Es inevitable ponerte a saltar como un loco por casa dejándote llevar por la avalancha de decibelios que rellenan este fantástico álbum aparecido en el año 1979. ¡No hay mejor gimnasia, camaradas!

Si de algo podían presumir estos forajidos capitaneados por Lemmy, es que pocas bandas competían con ellos a la hora de tocar tan salvajemente. Da la impresión que al oír los 10 temas, estos tipos golpeaban sus instrumentos con una fuerza y una  mala leche sin igual y pocas veces vistas hasta la fecha. Incluso crees que las cuerdas del bajo de Lemmy se van a romper en cualquier momento, la batería de Phil “animal” Taylor quedará destrozada en mil pedazos con la pegadas y las hostias que le metía y el bueno de Eddie “fast” Clarke acabará desgastando el mástil de su guitarra con riffs tan bestialmente ejecutados. Total, un conjunto en forma de power-trío, perfecto para dinamitar cualquier fiesta de gafapastas o llena de brit-poperos!!

En lo musical, no había muchos secretos que guardar bajo llave. Las influencias del punk y el rock’n’roll más primitivo se fundían bajo un sonido propio con la presencia y la voz inconfundible de Mr. Kilmister alias Lemmy. La verdad es que nunca entendí como mucha gente etiquetó esta banda como heavy metal, pero allá ellos. Como dice el bueno de Lemmy justo antes de empezar sus bolos: “We’re Motörhead and we play Rock’n’Roll”. ¡Nunca mejor dicho!


Y vaya que si lo tocaban en este discazo. La demostración es apabullante ya sea con “Limb from limb”, “Stay clean”, “I won’t pay your Price”, “Damage case” o pasando por el signo del horóscopo que me une a Lemmy como es “Capricorn”. Un trallazo tras otro, sin respiro y dejándote sin aliento. Aquí no hay espacio para baladitas o medios tiempos sino simplemente para algo tan básico y esencial en el rock como la fiereza, la agresividad y la mala leche.

Dejo para el final, cuatro joyas que me vuelven literalmente loco como son la implacable  “I’ll be your sister”; la vibrante “Tear ya down”; “Overkill”, convertido en un clásico inmortal que nunca puede fallar en sus bolos, y por supuesto la canción que me vuela la cabeza cada vez que la escucho como es “No class", que te deja unas agujetas al día siguiente que no veas de tanto saltar. Me gustaría resaltar también en la versión CD remasterizada, un tema que siempre me encantó como “Too late too late” que no era más que una cara B pero que se merecía también su lugar en este pedazo de dinamita como es Overkill. No me extraña que Metallica la recuperasen para completar un single. ¡Todo un acierto por parte de Hetfield y Ullrich!

Si algún día os sentís con la moral bajo cero o con ganas de poner la quinta marcha, no hay mejor medicina que este enérgico y demoledor “Overkill” de Motörhead. Seguro que todo cambiará a mejor!!

lunes, 11 de febrero de 2013

AIRBOURNE: "Black dog barking" (2013)


“Now we're handing it over to you...so crank it up, crack a beer and stick some rock 'n' roll in your ear!"  JOEL O’KEEFFE

Los australianos Airbourne ya tienen preparada su tercera entrega titulada “Black dog barking” para el próximo 21 de mayo y por lo que se deduce en las palabras de su frontman, parecen dispuestos a volarnos la cabeza una vez más con su contundente hard rock claramente inspirados por sus paisanos AC/DC. El primer single de adelanto es “Live it up” y ya se podrá escuchar unas semanas antes.

Para amenizar la espera, os dejo 50 minutos de su explosiva actuación en el Wacken Open Air Festival de hace un par de años. Rock’n’Roll high energy!!!!

viernes, 8 de febrero de 2013

THE TROGGS: "Wild thing" (1966)


Classic song #16:
THE TROGGS: "Wild thing" (1966)

Esta semana hemos conocido la noticia del fallecimiento de Reg Presley, el cantante de una formación mítica en la escena británica de los 60’s como es The Troggs.

Esta banda siempre será recordada por una serie de singles irresistibles como fueron “I can’t control myself”, “Love is all around” o “With a girl like you”, pero por encima de todas, “Wild thing” se lleva todos los honores e indudablemente es perfecta para protagonizar esta sección llamada “Classic songs”.

Originalmente grabada por el combo americano The Wild Ones y escrita por Chip Taylor, fue versionada por The Troggs en el año 1966 para convertirse en una de las canciones más influyentes de su época. El punk-rock, el garaje y hasta el hard rock le deben mucho a ese riff tan legendario.

La verdad es que no me puedo imaginar a nadie que le guste el rock y no tenga “Wild thing” en un pedestal y presente en su lista de canciones favoritas de la historia. Mítica to the max!!!


Wild thing you make my heart sing
You make everything groovy
Wild thing

Wild thing, I think I love you
But I wanna know for sure
Come on, hold me tight
I love you

Wild thing you make my heart sing
You make everything groovy
Wild thing

Wild thing, I think you move me
But I wanna know for sure
So come on, hold me tight
You move me

Wild thing you make my heart sing
You make everything groovy
Wild thing

Come on, Come on
Wild thing
Shake it, Shake it
Wild thing


jueves, 7 de febrero de 2013

MARK LANEGAN: "Black pudding" (2013)


Si no me falla la memoria, creo que no han pasado más de un años desde que saliera al mercado “Blues funeral” y ya tenemos la confirmación de un nuevo álbum de Mark Lanegan para el próximo 16 de abril.

En este nuevo capítulo de su carrera, tendrá de acompañante a Duke Garwood, un tipo al que tuve la oportunidad de ver como telonero en la Joy Eslava en una de sus últimas visitas por la capital y por el que Mark siempre ha sentido una gran admiración. Estas doce nuevas composiciones han sido grabadas en California con el productor Justin Smith y mezclado por un viejo conocido como es Alain Johannes.

A ver qué nos depara esta nueva colaboración de Lanegan. Esperemos que este proyecto conjunto no eclipse el talento del ex ScreamingTree. Confío en ello.

Como dicen los anglosajones: can’t wait, I’m looking forward to this one!

MARK LANEGAN "Black pudding":
1- Black Pudding
2- Pentacostal
3- War Memorial
4- Mescalito
5- Sphinx
6- Last Rung
7- Driver
8- Death Rides a White Horse
9- Thank You
10- Cold Molly
11- Shade of the Sun
12- Manchester Special

martes, 5 de febrero de 2013

SCREAMIN' CHEETAH WHEELIES: "s/t" (1993)


A la espera de noticias relacionadas con el nuevo trabajo de Mike Farris, que debería salir a la luz en los próximos meses, me apetece rescatar a su banda, Screamin’ Cheetah Wheelies, que tantos placeres nos proporcionó años atrás.

La verdad es que la carrera en solitario de Mike Farrris es fascinante pero no por eso me olvido fácilmente de los Wheelies, una banda fundamental de la década de los 90’s, que nos dejó tres álbumes en estudio dignos de ser considerados de lo mejorcito facturado en esa era de música alternativa y grunge. Estos tipos nada tenían que ver con la bandas de Seattle o todo lo que predominaba en esa década. El rock clásico, adornado de una cocktelera musical donde cabían el blues, hard, soul, funk o el boogie, eran su sello de identidad y les convertía en una banda muy, muy especial.

El primer golpe de autoridad sobre la mesa lo pusieron con su álbum homónimo, del año 1993, al que considero su obra más completa. Muchos de sus seguidores siempre tienen como favorito a su sucesor  “Magnolia”, cosa que siempre me ha sorprendido, pero yo lo tengo claro, siempre me decanté por este debut porque el flechazo fue instantáneo. Esas canciones, ese sonido tan especial y esa voz de Farris, hicieron mella en mi existencia del mismo modo que lo hicieron los Crowes. De hecho, y seguro que más de uno me lo echará en cara, creo honestamente que esta banda no tenía nada que envidiar a los hermanos Robinson. Si comparamos la primera trilogía de ambos no veo mucha diferencia. El nivel es parejo. Ahí queda eso.


La prueba del talento y el nivelazo que se gastaban estos tíos fue este primer L.P.,toda una demostración de cómo se entra por la puerta grande en esto del rock’n’roll. 11 temas que son 11 maravillas unas detrás de otras. 55 minutos de goce continúo donde no sobra ni un solo segundo. Es duro decirlo pero ya no se hacen discos tan mágicos como este, donde todo suena a gloria desde la voz, la producción, la música y ¡las canciones!, que se convierten en pequeños clásicos desde el mismo momento que los escuchas.

Momentos celestiales los tenemos por doquier. Da igual que sea el single “Shakin the blues”, la melancolía que emana desde “Moses Brown”,  la clásica  “This is the time”,  la jam que se montan en medio de la funky “Somethin’ else”, la pieza instrumental “Jami” con esa maravillosa slide que te transporta a otros mundos y que directamente te engancha a mi favorita “Sister Mercy” o ese tremendo final épico que desprende “Majestic”; todas fluyen con total naturalidad para crear una obra redonda y homogénea que sigue sonando igual de fresca que la primera vez que irrumpió en tu vida.

Una pena que los malos hábitos de Mike Farris y, por qué no decirlo, no tener un pelín más de suerte, les restasen el gran éxito que se merecían. Este disco tenía que haber marcado a generaciones enteras de melómanos rendidos al buen rock’n’roll, pero desgraciadamente se quedó en la memoria de unos pocos, que seguimos disfrutando de su legado con toda la pasión que requieren sus composiciones. ¡Grandes!

domingo, 3 de febrero de 2013

THE MIDNIGHT SPECIAL TV SHOW


THE MIDNIGHT SPECIAL: 40th anniversary

El famoso programa “The midnight special” que se emitió en su día en la cadena NBC cumplió ayer 40 años desde que empezará su andadura en la televisión americana.

Este late night show tenía como gran aliciente las actuaciones en directo de las mejores bandas y artistas del momento. Seguro que más de uno que me lee en este momento ha dado algún día por el Youtube con algún video-clip del programa, ¿cierto? La lista es larguísima y contiene muchos de los grandes nombres que nos ha dado el rock.

Por el plató han pasado AC/DC, Cheap Trick, Ted Nugent, David Bowie, Fleetwood Mac, George Thorogood & The Destroyers, Thin Lizzy, Aerosmith, Tom Petty & The Heartbreakers, Chuck Berry, Kiss, New York Dolls, Roy Orbison, James Brown, Jerry Lee Lewis, B.B. King, Kris Kristofferson, The Beach Boys, Ike & Tina Turner, Montrose, Bo Diddley… y no sigo.

Os dejo a continuación 5 momentos del programa: AC/DC presentados por Steven Tyler y Ted Nugent, Kiss y su inigualable espectáculo, Montrose derrochando rock por los cuatro costados, el propio Ted Nugent dando una clase magistral de cómo hay que tocar la guitarra y para acabar el maestro Chuck Berry acompañado para la ocasión por ¡The Bee Gees!.

Enjoy it!









viernes, 1 de febrero de 2013

¿Cuál es el mejor disco de FREE?


Hace tiempo que no propongo una encuesta en el blog y en este mes que se inicia me he animado a hacer una. Dándole vueltas y pensándolo bien me he decidido a preguntaros sobre cuál es para vosotros el mejor disco de estudio de Free, una de las bandas más importantes de la historia del rock.

En el sondeo hay seis obras que están a un nivel muy parecido y que a buen seguro os hará dudar a la hora de dar vuestro voto. No valen más opciones, sólo se puede elegir uno. Es así de cruel, je,je. Por supuesto, el directo “Live free!” queda fuera.

Tenéis hasta fin de mes para participar. No hace falta tener cuenta en Blogger. Todos podéis hacerlo. El próximo mes tendremos los resultados. Hagan juego…


1-TON OF SOBS (1969)
2-FREE (1969)
3-FIRE AND WATER (1970)
4-HIGHWAY (1970)
5-FREE AT LAST (1972)
6-HEARTBREAKER (1973)